viernes, 29 de abril de 2011

Analisis de los colores en la boda real inglesa de Harry y Kate

La única elegante : la torta


Los unicos elegantes del evento: los uniformados

La reina vestida de pato, para hacerle competencia al arzobispo y que no la pierdan de vista: La Reina Sol

Los novios, que se salvan gracias a lo bonita que es ella

Victoria de Suecia: la unica espectacular de la jornada, aunque le faltaban joyas
Lo unico elegante del evento: la torta

Chelsea Davy la ex novia del principe Harry , vestida de su propia abuela y arrugada : si es bella ..¿ porque usa algo que la engorda, despeinada y de un color que es para la noche?

Tara Parker Tomkinson, modelo y actriz y cocainomana grave, se relleno la nariz destruida por la droga con inyecciones y eleigio el azul Superman. Ella si que queria camaras encima , pero tanta cosa del mismo color, parece una azafata de Martian Airways...

El primer ministro y su excentrica esposa española

Los Beckham: Bellos, pero ella se arruino vestida de luto

Cabeza de medusa 1: la princesa Beatrice vestida por el enemigo

Cabeza de Medusa 2 : Su sombrero ya tiene 22000 criticas en su perfil propio en facebook

Las sobrinas de Lady Di, envejecidas todas de un trsite color beige

El 29 de abril de 2011 el mundo se detuvo para observar la boda real del príncipe William y Kate Middleton. Algunos hasta madrugraron opara noperder detalle, de lo que a mi entender, fue un evento decepocionante, trsite y casi fúnebre , en el que por primera vez en la historia de las bodas reales, los hombres estaban mejor vestidos que las mujeres.
Todas ellas, salvo quizas la madre de la nocia , de elegante conjunto celeste palido, eligieron colores poco adecuados para una fiesta diurna, y nada adecuados para un moneto historico y feliz , en el que millones de miradas se posarian sovbre sus atuendos. Casi todas estaban arrugadas , llevando tonos apagados , que envejecian hasta a las mas jovenes y hermosas. La moda de usar la cabeza cubierta que impone la etiqueta britanica convirtió a todas en mamarrachos con objetos en delicado equilibro gravitatorio, llevandose las palmas del absurdo beatruice, la prima del novio, junto a su hermana Eugenia, espantosamente ataviada de un verde y azul que la hacian mas gorda de lo que es .
Quizas la mas elegante fue la princesa Victoria de Suecia que tiene una bellisima figura , en su vestido coral, pero es una pena que los reales no lleven joyas . No hubo brillos, ni los oros ni las piedras prevciosas que los simples mortales queremos ver. Todas vestidas con una sobriedad mas digna de tiempos de guerra , y las que osaron divertir la mirada se vistieron de manera estarafalaria como la esposa española del primer ministro inglés, envuelta en tules negros y con gigante flor roja en la cabeza. Algunos dicen que hay que perdonarla por el esfuerzo que hizo en atraer las miradas al afearse asi.
Lo que mas me llamo la atencion es cómo permitieron que la hoy fgamosa Pipa Middleton , hermana de la novia, vistiera de blanco luciendo una figura envidable. Nadie debiera opacar a la novia siendo mas bella que ella, estando tan cerca...¡ ni vestida de blanco! Cuando le llevaba la cola a la nocia, Pipoa parecia un accesoriod el vestido: una columna blaca con ruedas corriendo detras de la cola . Mal.
En segundo lugar, no se entiende por qué todas usan zapatos color beige, como si fuera el unico color combinable con todos. Si es la moda, es una moda lamentable.
Fue curioso el atiendo elegido por la reina, de color amarillo rabioso, como para que la distingueiran de lejos y no cupieran dudas de donde estaba ella : era un blanco movil como un pato, compitiendo con el arzobispo con el mismo color La reina no quiso pasar desapercibida, pero esa eleccion le restó elegancia y tacto. Y ese sombrero masculino en una cabeza cana , mas la cartera de color beige al codo ( ¿ que lleva ahi? ¿ plata? ¿ las llaves?), eran un desacierto total.
Victoria Beckham vistio un azul oscuro casi negro de su propia coleccion , que la apagaba y hacia desaparecer. Amen de que jamas sontie, parecfia estar asistiendo a la muerte de los novios.
Maxima Zorreguieta, futura reina de Holanda, estaba impecable con un vestido de encaje color piel , bueno para su abuela : la avejentaba unos 30 años . Si sabe que tiene años por delante , ¿ por que elige vestirse de anciana envuelta en Curitas?
Y la princesa Anne, bueno, se salvo de las fotos, pero el pope de la moda Tim Gunn dijo que lucia como una ensalada caminando.
Los unicos que estaban bien vestidos eran los varones, en especial el principe que eligio uniforme irlandes de novio de cuento de hadas : rojo sangre con puños dorados de diseño asombroso, estilo superheroe, y grandes botones dorados.
Finalmente la novia daba pena : nada de brillos, demasiado languida, y la unica joya eran unos pendientes de perla y una sola perla al escote . El veestido era un calco del de boda de Greace Kelly,. que se caso en los años 50...asi que Kate atrasa!
El casamiento de Diana Spencer fue mucho mas emotivo y espectacular.
No sé si es un intento de la monarquia de mostrarse mas vulgar, popular y democratica. pero esto no se parecio en nada a una boda real.
Yo pensé que los aviones arrojarian chorros de humo co los colores de la bandera britanica, que habria una suelta de globos o palomas, que habria banderas y danzas, y bailarines en zancos con largas alas tornasoladas y jinetes dorados en caballos blancos ....pero me dormi de aburrimiento. Ni ellos sabian que hacer en el balcón . El jamás la abrazó y los besos eran de compromiso. Los unicos globso que dcoraban la zona eran rojos, no blancos .
Se privaron de usar una amplia gama de rosas, naranjas,turquesas, amarillos claros,azules, lilas, violetas...una tristeza visual total.
Todo un desatino. Pero bueno, los ingleses nunca fueron los dueños del glamour : es una palabra francesa.
Lo mejor, sin dudas , fue la torta de 8 pisos.

viernes, 22 de abril de 2011

La función cromática en una novela de Rosa Montero

Disponible en: http://redalyc.uaemex.mx/src/inicio/ArtPdfRed.jsp?iCve=16612032003
Redalyc
Sistema de Información Científica
Red de Revistas Científicas de América Latina, el Caribe, España y Portugal
Castillo Rodríguez, Larissa
La función cromática en el proceso de búsqueda de identidad de Agua Fría, en
Temblor de Rosa Montero
Comunicación, Vol. 18, Núm. 1, enero-julio, 2009, pp. 15-27
Instituto Tecnológico de Costa Rica -Revista Comunicación. Volumen 18, año 30, No. 1, Enero-Julio, 2009 (pp. 15-27) 15
Larissa Castillo Rodríguez
Instituto Tecnológico de Costa Rica
lichi@costarricense.cr
Recibido: 21 – III – 09 8 • Aprobado: 12 - VI – 09

La función cromática en el proceso de búsqueda de identidad de Agua Fría, en
Temblor de Rosa Montero Castillo Rodríguez, Larissa. La función cromática en el proceso de búsqueda de identidad de Agua Fría, en Temblor de Rosa Montero.
Comunicación, 2009. Enero-julio, año/vol. 18, número 001. Instituto Tecnológico de Costa Rica. pp. 15-27. ISSN
Impresa 0379-3974/ -ISNN 0379-3974

El artículo analiza los elementos cromáticos como señales para la conformación de identidad de Agua Fría, pues tanto los atavíos, como el espacio en el que la protagonista se desarrolla, están caracterizados por diferentes colores, símbolo,
sea del comportamiento del personaje, o del aprendizaje adquirido.
Abstract
Larissa Castillo Rodríguez

16 La función cromática en el proceso de búsqueda de identidad de Agua Fría, en Temblor de Rosa Montero
“Los colores actúan sobre el alma, en ella pueden excitar sensaciones, despertar emociones e ideas que nos claman o nos agitan y provocan tristeza o alegría”
Goethe


INTRODUCCIÓN


Temblor, novela española, expone la vida de Agua Fría, niña- adolescente y huérfana, quien debe emprender un viaje, para conformar su identidad. El texto describe cada
paso de la joven, durante esta travesía y permite valorar ese periplo en función de una serie de señales que se vinculan con su aprendizaje, tal es el caso de los colores, presentados con el fin de evidenciar situaciones específicas de la joven
protagonista. Rosa Montero, autora de este texto, presenta un argumento
distribuido por etapas de conocimiento, las cuales deben ser superadas por Agua Fría; por ende, el análisis va paralelo a la secuencia de hechos, pues permite establecer correspondencias con el mismo texto. Asimismo, este análisis intentará mostrar un acercamiento de lectura en el que se vincule el aspecto cromático con el desarrollo de la trama. Por otra parte, cabe resaltar que Rosa Montero es autora
de diversos textos: cuentos, ensayos y novelas, con los cuales ha obtenido importantes reconocimientos. Además, se ha destacado en la labor periodística donde ha sido galardonada por sus entrevistas y labor literaria. Algunos reconocimientos
son: premio “Manuel de Arco” (1978), “Premio Mundo” (1987), “Premio del Periodismo” (1994), “Premio Primavera” (1997).


CONSIDERACIONES TEÓRICAS

Existen numerosos estudios acerca de los colores, desde su percepción, su composición, hasta su simbolismo, en un contexto determinado. Para delimitar esta información, se procederá a desarrollar un análisis acerca del significado del
vocablo, propiamente. Luego se hará referencia a la psicología y a la percepción de éste, aclarando de antemano que se trata de significados connotativos.
Es importante dejar claro que los colores para el ser humano constituyen la esencia de la vida, así lo manifiesta Manlio Brusatin (1997: 11) en su libro La historia de los colores. Para este autor, aludir a los colores es referirse a “un reflejo de la
abstracción de la realidad”, pues no se trata de la realidad de los cuerpos, ni de la vida, ni de una ley de la naturaleza, sino del artificio en lo natural, es decir, de las figuras. En primer lugar, existe una gran variedad de definiciones
al respecto: unas, destacando la parte física y otras, aludiendo a su impacto en la sociedad. Maurice Déribéré (1964:11) define el color como: «el efecto fisiológico, o impresión producida en la retina por descomposición de la luz blanca. Es,
pues, una sensación». Con esta apreciación, Déribéré (1964) desarrolla su teoría al respecto de lo cromático y la influencia de éste en las actividades humanas; justamente, lo que se pretende destacar en el texto literario en cuestión.
Por su parte, Rafael Cebrián (2000) en su artículo “La teoría del color” afirma que ninguna persona puede asegurar a ciencia cierta que percibe los colores igual que otra. No obstante, para poder abordar este tema es necesario partir del hecho de que los humanos perciben muy similar los colores. Cebrián (2000) establece dos tipos de color: el color luz y el color materia o pigmento. Y, según Déribéré (1964),
el primero es inmaterial, proviene del Sol o proyectores artificiales (bombillas, llamas, entre otros) y, el segundo se compone de pigmentos artificiales, como pinturas en sus diferentes modalidades: acrílicos, óleos, esmaltes, entre otros.
En la cotidianidad, se utilizan los colores materia pero, es a través de luz inmaterial que percibimos las figuras. La ciencia encargada de estudiar el lenguaje del color se denomina “cromatología” y por medio de ella se analizarán las diferentes representaciones del lenguaje en la sociedad, pues ningún color debe ser evaluado al margen de su entorno, ya que un mismo color puede permitir innumerables lecturas.


PSICOLOGÍA Y SIMBOLOGÍA DEL COLOR

Existe una clasificación del color que abarca desde la parte psicológica (cómo influyen los colores en el comportamiento de los seres humanos), la parte simbólica (qué significa cada color de acuerdo con la cultura o tipo de sociedad) y
la parte esquemática (depende de cada objeto simbólico, así tendrá su diseño y el color, su representación).

EL SIGNIFICADO PSICOLÓGICO
Blanco: Expresa paz, pureza, inocencia; crea impresión luminosa del vacío positivo y de infinito. En sentido negativo, poca vitalidad, vacío, ausencia.

Negro: Simboliza silencio, misterio, impureza y maldad. También rigor, prudencia, seriedad.

Gris: Es el centro de todo. Representa indecisión y ausencia de energía; duda y melancolía. Puede indicar el recuerdo de la infancia, sensatez, actividadpasividad.
Depresión, indiferencia.

Púrpura: Color calmante y algo melancólico. En antaño, se le dio un valor regio y ahora parece ser impresionante, pomposo, magnífico.

Rojo: Evidencia vitalidad, es el color de la sangre, de la pasión, de la fuerza bruta y del fuego; también, sensualidad, virilidad. Los rojos suelen ser potenRevista
Comunicación.


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tes, osados, protectores. Influye en el humor de los
seres humanos.

Rosado: Evoca alegría y deseo; sabiduría y confiabilidad.

Naranja: Tiene carácter acogedor, cálido y estimulante. También puede irritar,provocar odio y ambición.

Amarillo: Es el color más luminoso, más cálido, ardiente y expansivo. Es el color del Sol; por lo tanto, violento, intenso y agudo. Expresa inteligencia, nobleza;
pero además, envidia, avaricia e hipocresía.

Violeta: (mezcla de rojo y azul) Indica templanza, lucidez y reflexión. Es místico, melancólico podría representar introversión. Cuando tiende al púrpura representa
sensación de majestad.

Azul: Es símbolo de la profundidad; suscita predisposición favorable; es reservado; expresa armonía, fidelidad, serenidad, sosiego. Se asocia al cielo, al
mar y al aire. Cuanto más se clarifica, más pierde atracción; cuanto más se oscurece, más atrae hacia el infinito. En Siria es el color del luto, pues el cielo
es para las almas de difuntos.

Marrón: Color masculino, severo, confortable; es realista, quizás, por ser el color de la tierra.


Verde: Color calmante, tranquilizador. Su tono parece producir cierto sosiego al espíritu. Induce a los humanos a tener paciencia. También, expresa angustia y
ansiedad. Al veneno se le acostumbra representar de color verde.


EL SIGNIFICADO SIMBÓLICO


En este caso el color es visto como una codificación cultural.

Por ejemplo, las religiones y las civilizaciones han hecho un uso intencionado del color, tal es el caso de los colores en el catolicismo:

Blanco: Pureza, alegría, inocencia, triunfo, gloria e inmortalidad.
Negro: Luto y reserva para las misas de difuntos.
Rojo: Fuego, sangre y amor divino.
Violeta: Penitencia.
Verde: Esperanza, bienes que han de venir, deseo de la
vida eterna.



EL SIGNIFICADO ESQUEMÁTICO

Se refiere al color extraído de su contexto para considerarlo sólo en cuanto a materia cromática. El color esquemático proviene de la heráldica, donde el color “distintivo” de los escudos permitía identificar a los caballeros entre la multitud (Instituto de Artes Visuales: newsartesvisuales.com). Por
ejemplo: Blanco: Prudencia, inocencia, verdad, esperanza y felicidad.
Negro: Luto y aflicción.
Púrpura: Fe, devoción, templanza y castidad.
Rojo: Amor, audacia, valor, coraje, cólera y crueldad.
Naranja: Inestabilidad, disimulo e hipocresía.
Azul: Lealtad, justicia, fidelidad, buena reputación y nobleza.
Marrón: Penitencia, pena, traición y humildad.
Verde: Honor, cortesía, civismo, esperanza y vigor.
Dorado: Sabiduría, amor, fe, virtudes cristianas y constancia.
Plata: Prudencia, inocencia, verdad, esperanza y felicidad.



A manera de sinopsis, a continuación se presenta un cuadro
comparativo en el cual se muestran las diferentes categorizaciones.

La significación y clasificación presentadas
corresponden a lo expuesto por Déribéré (1964) en su libro
El color en las actividades humanas. (Ver tabla 1)

LA FUNCIÓN CROMÁTICA
EN LA CONFORMACIÓN DE IDENTIDAD
DE AGUA FRÍA

Cada color tiene un significado y expresa una sensación agradable o desagradable, fría o cálida, positiva o negativa. El estudio de la influencia psicológica de los colores es, actualmente, “una ciencia” aplicada a diferentes campos debido
a la importancia que pueden tener en los ambientes y en la vida diaria.

Es clara la manifestación de los colores en sus diferentes
tonalidades, a lo largo del texto, lo cual constituye una herramienta
para ir definiendo la evolución de la heroína; no es lo mismo que inicie su aprendizaje con una túnica blanca y lo termine con una rojo oscuro. En ese proceso, los colores tanto de los atavíos, como del espacio que la rodea cumplirán
una función muy valiosa, puesto que adquirirán un significado en cada una de las etapas de aprendizaje. El aspecto cromático marca en cada uno de los espacios
una identidad, así por ejemplo, el Talapot tiene un color representativo en cada círculo, en Renacimiento serán los colores “vivos” y “fuertes” que definirán este lugar y en Rocas Negras, las tonalidades verdes o “fuertes”, y a veces oscuras,
evidencian la particularidad de ese espacio. Por eso, el “lenguaje de los colores” significa, que éstos no sólo se supedi18 La función cromática en el proceso de búsqueda de identidad de Agua Fría, en Temblor de Rosa Montero tan a representar la realidad, sino que constituyen un signo con su propio significado.
Por lo tanto, aprender a ver el color y obtener una interpretación de sus propiedades es el objetivo de este artículo; se pretende un análisis tomando como punto de referencia lo cromático.
El siguiente esquema marca las dos etapas en el proceso de identidad de Agua Fría, en él los colores se constituyen en señales. (Ver Grafico 1)


SIMBOLOGÍA E INFLUENCIA DE LOS COLORES EN EL VIAJE DE AGUA FRÍA
“ Los colores son la ilusión más seria, un salpicado de aventuras,
la esencia de la vida” (Manlio Brusatin, 1997: 119)
Históricamente los colores han tenido una influencia importante
en cada civilización. Por medio de ellos se pueden
conocer ciertas costumbres y tradiciones en una sociedad.
Son los colores los que definen las características de una civilización; por ejemplo, para Occidente, el color negro es símbolo de muerte, en cambio, para Oriente el color blanco es el que tiene esa connotación.
Los colores connotan diferentes maneras de ver el contexto.
En efecto, los diferentes corpora de los colores son las formas de ser de los grupos y de la sociedad. Por eso, muchas son las interpretaciones que se le pueden dar a cada color. No obstante, para efectos de delimitación del análisis, los
colores se clasificaron dependiendo de su asociación (afectiva y objetiva), sus efectos (psicológico, fisiológico y físico)



Color Asociación Efectos Carácter Simbolismo
Tabla 1
Categorización de los colores
Revista Comunicación. Volumen 18, año 30, No. 1, Enero-Julio, 2009 (pp. 15-27) 19
y su simbolismo (religioso o profano) tal cual se presentó en
el cuadro sinóptico anterior.
Los colores que se usarán en este apartado son el blanco,
el gris, el amarillo, el rojo y el dorado, en ese mismo orden,
pues van desde el más neutro al más imponente, respectivamente.
Además, se tomarán relaciones tanto de los personajes,
como descripciones espaciales para ejemplificar la
influencia de los colores en Agua Fría y su búsqueda de la
verdad.
BLANCO:
Muchas son las interpretaciones que se han dado al color blanco. En un sentido muy general se encuentra asociado a la pureza y a la inocencia, características que, si bien son asimiladas al texto en estudio, bien se establece la relación
con el proceso de conformación de identidad de la protagonista.
Este color, dentro de la vida de Agua Fría, evidencia la etapa de la iniciación, una fase en la que la joven aún no tiene claro cuál es su objetivo, es una niña inocente, ingenua de lo que pueda acontecer. Por lo tanto, las características del
color blanco permiten definir ese estado inicial en el que se encuentra la protagonista. “En la pauta genética de Agua Fría se inscribió el
conocimiento de lo ido, la suma de una existencia entera. Sólo tenía doce años y un cuerpo aún virgen e intacto (…) Así es que ésta es la última vez
que llevó la túnica blanca de la niñez.” (Montero,
2000: 16, 21)
Históricamente el blanco lo empleaban los sacerdotes para demostrar un orden moral, aunque en este caso no sea el empleado por los personajes sacerdotes, sí se encuentra
asociado a la moral, en tanto facilita el esclarecimiento de las reglas y las enseñanzas de Corcho Quemado, pues ella educa en la virtud y la pureza a su neófita.
Por otra parte, si el proceso de aprendizaje de Agua Fría es circular, este color toma un papel preponderante, porque su iniciación se da partiendo del blanco: inocencia y castidad; y llega a la liberación en la que ella se siente purificada: el
contexto ya es diferente, ha experimentado el matrimonio, la comunión fraterna y el ambiente está “luminoso”, limpio, características muy propias del color blanco.
La señal de los colores Simbología en el Viaje Blanco
Gris
Amarillo
Rojo
Dorado
Rosa Círculo Exterior
Rojo vivo Círculo de Sombras
Simbología en el Talapot
Rojo oscuro Círculo de las Tinieblas
Gráfico 1
Proceso de identidad de Agua Fría
20 La función cromática en el proceso de búsqueda de identidad de Agua Fría, en Temblor de Rosa Montero
“Todo cambiaba, todo latía, todo fluía. El futuro hacia el que ahora se encaminaba el planeta no estaba aún escrito (…) Era un nuevo y efervescente mundo en el que ella tendría que encontrar su propio espacio” (Montero, 2000: 284)
Ahora, el blanco en un plano afectivo implica comunión y claridad; si toman el resto de acontecimientos y relaciones de la protagonista con los personajes, se puede citar, por ejemplo, el caso de Dulce Recuerdo quien desea esa comunión
con Babo, se obsesiona por él y no se percata de que es Agua Fría, la renegada del palacio. La posible relación de Dulce Recuerdo con Babo remite a este color que, según
Déribéré (1964), también puede ser símbolo de pureza e inocencia: la joven parece tener buenas intenciones con Babo; sin embargo, esa “comunión” no se puede dar, va en
contra de los principios establecidos en la protagonista.
Otro de los personajes asociados a este color es Pedernal o Tuma, el amigo de la infancia de Agua Fría. El joven posee virtudes y una de ellas es la pureza de la amistad con la protagonista; en un inicio se trata de una relación sincera,
pacífica y alegre, pues ambos conviven dentro del palacio y este espacio les sirve para apoyarse y recordar su antigua amistad. Dentro de las connotaciones del blanco, tanto en un nivel psicológico como simbólico éste remite a « paz,
alegría, prudencia, verdad y felicidad », tal cual se expone
en el apartado sobre teoría del color.
Por otro lado, uno de los espacios en los que el blanco hace su presencia de forma monumental es la cordillera por donde debe atravesar la caravana de mercaderes, ésta
es blanca, el frío es su característica, lo cual indica una comunión
entre ellos, con el fin de no morirse allí. El blanco tiene carácter de limpieza y sobriedad, la cordillera al estar cubierta por la nieve cumple con esas características, se oculta, o bien, desaparece toda la vegetación, particular de
un espacio cálido, y la imagen que proyecta es de un lugar completamente limpio por la nieve. Tal como se expone en este ejemplo: “Aquella noche cayó una gran nevada y el mundo amaneció blanco y desierto” (Montero, 2000:105).
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A lo largo de todo el texto, el blanco está presente indicando el conocimiento adquirido por la protagonista. Los espacios, sean cerrados o abiertos, se convierten en señales para el lector; por ejemplo, en la casa de Oxígeno las diferentes
posiciones de la luz se asimilan al estado agónico de la Gran Hermana, es decir, el conocimiento está por desaparecer y Agua Fría debe rescatarlo antes de su ocaso. Con la muerte de Oxígeno, la joven debe retomar la luz y dirigirse
a Magenta. Este color con su luminosidad y claridad dirige
el camino de la joven.
GRIS:
No todo es blanco en el viaje de Agua Fría, el color gris en
los momentos de incertidumbre se manifiesta provocando en la joven un temor, haciéndola dudar de su objetivo. Por otra parte, la niebla de la nada (gris) es la espía en todo el trayecto. De alguna manera, el gris se asimila a la “indecisión,
a la ausencia de energía, a la duda y a la melancolía”
(Instituto de Artes Visuales: En http:www.newsartesvisuales.
com/funda/color11.htm ).
Este color toma fuerza en el regreso de la joven a Magenta,
los lugares antes recorridos por la fémina se vuelven oscuros,
confusos: la “niebla de la nada” los ha invadido. Este color
provocador de dudas y ambivalencia, porque oscila entre el
negro y el blanco, no le permite a Agua Fría vislumbrar el
camino, ni aclarar la inquietud sobre la “verdad anhelada”.
Por eso, ese retorno estará invadido por la depresión, tanto
de los lugares, como de los habitantes. El gris se manifestará
en todo su esplendor, diez años después, y Magenta estará
descolorida. Tal como lo señala Montero:
“ (…) Porque en la ciudad reinaba la más terrible
confusión. Las gentes dormían, malvivían y agonizaban
en las abarrotadas calles, y en las aceras se
mezclaban los desdichados vivos yertos cadáveres
que nadie se había ocupado en retirar.
Magenta permanecía más o menos intacta, sólida
en sus superficies y volúmenes, pero el color
de las cosas era también aquí pálido y sin lustre”
(Montero, 2000: 250)
En el proceso de búsqueda de la verdad, la heroína experimenta
momentos que no le permiten clarificar su norte. Las
señales se confunden y la joven se debate entre una opinión
y otra. Por eso, esos períodos de indecisión son propios del
color gris, al no permitir esclarecer su camino, y por qué no,
su mente.
Si bien es cierto, el gris es un color opaco y “triste”, es
pertinente asociar tanto el comportamiento del personaje
como el espacio dentro de una relación ambivalente: ninguno
de los dos (personaje-espacio) esclarece sus objetivos;
entonces, si el personaje es acechado por la duda o lo invade
la tristeza, el espacio se comportará de la misma forma tal
es el caso de Mo quien «era un hombre en extremo silencioso,
casi arisco» (Montero, 2000: 138) cuyo estado anímico,
ante el deterioro de Renacimiento debido a la invasión de la
niebla, amargaba su carácter. Asimismo sucede con Respy,
su hermano quien:
“(…)a menudo se sentaba en la roca que había
detrás de su cabaña, junto al río, y permanecía
allí durante horas, con la mirada nublada y los labios
apretados y lívidos, inmerso en la melancolía
que produce la presentida muerte de lo hermoso”
(Montero, 2000: 138)
Por lo tanto, no sólo Agua Fría, sino también los demás
personajes experimentan sensaciones asimiladas a los significados
del gris. Por ejemplo, cada separación de la joven
a un lugar distinto implica una tristeza (gris), en cuanto al
abandono de sus amigos, y una incertidumbre (gris) al no
saber qué deparará el destino en ese nuevo viaje.
“En un primer momento, Agua Fría pensó en
marcharse. Pero entonces descubrió que no tenía a
dónde ir. El invierno caía ya sobre la tundra, aprisionando
la tierra en una cárcel de láminas de hielo.
Encerrada en su habitación, sin lavarse, sin comer,
apenas sin dormir, la muchacha permaneció durante
muchas horas, o quizá fueron días, llorando la
muerte de su madre y la sinrazón de la existencia”
(Montero, 2000:191. El subrayado es nuestro)
Otra de las percepciones del gris en este proceso de Agua
Fría se encuentra en Rocas Negras, específicamente, con el
jefe de la tribu. Los cabellos de Bala, el gran jefe Uma, son
grises: por su vejez, pero más por su preocupación, incluso,
él no conoce la respuesta a la desaparición de la vida. Por
eso, el gris, incluso la bruma, de la duda y de la nada, invaden
a Bala y, con él al pueblo.
“El anciano achinó los ojos y se rascó la cabeza.
Sus largos cabellos grises también estaban adornados
con pequeños huesos de animales (…) Agua
Fría observó que sus pupilas estaban nubladas, cubiertas
por el velo de los años. La muchacha extendió
una mano y la pasó ante los ojos del hombre,
que parpadeó ligeramente (…) – Y, sin embargo,
sabías que las cosas se estaban deshaciendo… –
dijo Agua Fría.
-No hace falta ver. Lo oigo. Lo huelo. El mal está
en el aire” (Montero, 2000: 202, 234)
A lo largo de este recorrido, Agua Fría va reconociendo
lo cambiados que están los lugares; las imágenes difieren
22 La función cromática en el proceso de búsqueda de identidad de Agua Fría, en Temblor de Rosa Montero
de las de antes y la bruma se ha posesionado, destiñendo
los colores de las edificaciones y opacando el ánimo de las
personas.
La motivación antes experimentada por Agua Fría se debía
a la percepción de los colores que habían provocado un
estado de satisfacción y tranquilidad, me refiero a la estadía
en la Casa de los Grandes, antes de la iniciación y durante
ella. Por lo tanto, no es de extrañarse que con el ingreso al
Talapot y, posteriormente, la impresión de una ciudad deteriorada,
“los colores, eso era lo que echaba más en falta en
ese mundo sumergido en las sombras” (Montero, 2000:72),
Sin embargo, luego los vuelve a percibir al comprender la
esencia de la vida y la “verdad” velada, pero será hasta el
final de su aprendizaje, puesto que el gris es un color latente
a lo largo de su recorrido.
AMARILLO:
Cada una de las etapas de aprendizaje de la heroína corresponden
a diferentes estados en que ella se dispone a adquirir
el conocimiento. La hipnosis en el Talapot la obliga a
desarrollar características que en Renacimiento, al conocer
la cinestesia, pondrá en práctica y, a su vez, estando en Rocas
Negras, unirá ambos conocimientos para no perecer. El
viaje le enseña a Agua Fría que la vida puede tomar diferentes
tonalidades; mientras en unos lugares el aprendizaje es
muy rígido, en otros, es muy placentero; si se asocia lo anterior
con la percepción del color, se obtiene que el amarillo
es el común denominador entre los diferentes aprendizajes,
pues evoca luminosidad, es un color ardiente, por lo tanto,
asociado al Sol, es decir, brillo, luz, conocimiento.
Uno de los sitios preponderantes en el proceso de formación
de Agua Fría es Renacimiento. La región le permite a
la joven conocer las costumbres y las habilidades de los habitantes.
Para ella constituye un renacer; así como lo hace
el Sol –brillar,iluminar- Agua Fría se siente iluminada por
Enigma, la tutora en el conocimiento de la cinestesia.
Por otra parte, el amarillo implica alegría. Para la protagonista
presenciar el nacimiento de un niño removió sentimientos
internos que sirvieron para comprender la esencia
de la vida. Es a través del parto que el color amarillo se convierte
en una luz (Déribéré, 1964) y un estímulo (Déribéré,
1964) para la vida de ella.
Aunado a esa sensación y al efecto que puede causar este
color se encuentran los amaneceres en Tindah. El último lugar,
el más remoto, se convierte en regocijo, pues Agua Fría
se entera de la existencia de la Gran Hermana, en ese lugar.
Esos amaneceres son la guía para encontrar a Oxígeno, por
supuesto asociados siempre al color amarillo.
ROJO:
La cromatología analiza las diferentes representaciones
del lenguaje en la sociedad, pues ningún color debe ser
evaluado al margen de su entorno, ya que un mismo color
puede permitir innumerables lecturas.
Como se analizó con el blanco, el gris y el amarillo, dentro
de este proceso de conformación de identidad, es inevitable
la aparición del rojo, no sólo en el viaje, sino en la
estadía en el Talapot –como se verá más adelante- este color
adquiere un lugar primordial.
El efecto psicológico provocado por el rojo es pasión y
fuerza. Entonces, dependiendo de cómo penetre en la superficie,
así se manifestará en los ambientes e influirá en los
individuos.
El Desierto constituye otra de las pruebas de la joven. Es
un lugar sumamente caliente, de ahí que se le llame tierra
roja, pues implica una fuerza sobre humana para vencerlo.
Respy no supera esta prueba y Agua Fría debe continuar
su camino sola: “El desierto era un brasero incandescente,
un mar de torturadas rocas. Galoparon durante todo el día,
siempre al Norte, con el sol aplastándoles sobre la tierra
roja.” (Montero, 2000: 120)
Relacionado con este color se encuentra el Sol, cuando su
calor es monumental. La gigante roja, como es llamado por
la Física, evidencia vitalidad, fuerza y fuego (rojo), justo el
valor de Agua Fría para atravesar el Desierto.
Por otra parte, con este color se asimilan las diversas relaciones
de Agua Fría: Pedernal es el primer joven con quien
ella experimenta pasión, a pesar de que el acercamiento no
es tan intenso, sí existe una atracción por parte de ambos,
generando, vitalidad y acción, cualidades propias del rojo.
Por ejemplo,
“Entonces en el interior de Agua Fría se declaró
un incendio y la naturaleza reclamó por primera
vez sus derechos. La memoria cristalizada de
Corcho Quemado se abrió paso con el recuerdo de
otras pieles, de humedades secretas, de antiguos
abrazos. Pedernal y Agua Fría rodaron por el suelo
con un revuelo de túnicas rojizas, embriagados
por la sorpresa del deseo. El candil se volcó y su
llama se extinguió sobre el vertido aceite. Pero ellos
siguieron jugando entre las tinieblas, el misterioso
juego de los cuerpos” (Montero, 2000: 76) (El subrayado
es nuestro)
También se encuentra la atracción que ejerce Mo, aquel
hombre enigmático de Renacimiento, con quien la heroína
aprende a cazar y desarrolla una relación muy particular.
Precisamente, la joven toma la iniciativa, aunque fallida, de
Revista Comunicación. Volumen 18, año 30, No. 1, Enero-Julio, 2009 (pp. 15-27) 23
acercarse al joven con intenciones pasionales. Si bien es cierto,
el rojo dentro de su efecto fisiológico es de estimulación
mental y penetrante, este pasaje constituye la evidencia de
las cualidades del color y las acciones de la protagonista:
“Su interés por Mo creció malsanamente día tras
día. Le fascinaba la extraña mezcla de rudeza y
sensibilidad, de despego y amoroso cuidado con
que la trataba. Una noche, exasperada por la imperturbable
distancia que mantenía el hombre, se
metió en su cama. Pero Mo la rechazó con amable
firmeza.” (Montero, 2000: 139)
Finalmente, la relación desarrollada entre Agua Fría y Zao
en Rocas Negras evidencia el color rojo en las diferentes
interpretaciones. Por un lado, la asociación afectiva: amor
– muerte, se ejemplifica con la concepción de un hijo por
parte de ambos y la posterior muerte de Zao, al salvar la vida
de Agua Fría. El carácter: vitalidad-acción, define la manera
de amar de Zao y el efecto físico: penetrante- calorífico-estimulante,
justo el comportamiento de ambos una vez establecido
el matrimonio.
“Placer y dolor, desesperación y gozo. Sentía
por Zao algo que no había sentido antes. (…)
Quizá toda esa confusión no fuera sino amor. (…)
mientras Zao la acariciaba con sus manos tan frías
como carámbanos, no llores o perderás la batalla,
el pelo del muchacho desprendía un tenue vapor
y su piel estaba húmeda y salada (…) y el manto
caía, goteaba la escarcha, las piernas se enredaban,
las lágrimas corrían por sus mejillas (…) mientras
sus vientres se buscaban” (Motero, 2000: 226,
232) “Pero el muchacho ya no podía escucharla.
Ahí estaba, con su hermoso cuerpo desmadejado
y flácido y ese horrible agujero en la garganta (…)
Zao había matado por ella (…)” (Montero, 2000:
258)

DORADO:
Este color no se desarrolla a lo largo de todo el viaje de
la heroína; no obstante, es importante rescatarlo, pues el espacio
que goza de tener el dorado posee cualidades básicas
fundamentales en la transición de las regiones del Este a las
regiones del Norte, es decir, cada uno de los lugares no está
puesto al azar, sino que se concatena a todo el proceso de
formación de identidad de la heroína.
Siguiendo los postulados de Bajtín (1998:2009) “los países,
las ciudades, las casas, etc., adquieren una relación
importante con la totalidad vital del protagonista”, por lo
que, Aural, ciudad “dorada” posee la particularidad de ser
el último lugar del Este visitado por la joven en el que su
ambientación predominará sobre lo social; de ahí que los
visitantes se impresionen por las grandes riquezas.
Aural, la región del oro, simboliza abundancia. Los habitantes,
principalmente los mineros, son inmensamente ricos;
la importancia de este color radica en la posesión del oro.
“Más allá de las montañas está Aural, la capital del oro. Es la
última gran ciudad del Este y el fin de la caravana” (Montero,
2000: 102)
Finalmente, el viaje de Agua Fría es un cúmulo de colores
que la guían hacia su destino. Cada uno de ellos está presente
en los lugares o se perciben a través de sus personajes y
acontecimientos, mostrando una señal, un significado, para
continuar el camino. De esta manera, desde el blanco, en
la iniciación, hasta el dorado, en la finalización de la ruta
hacia el Norte, adquieren preponderancia al formar parte de
los elementos en proceso de conformación de identidad.
El siguiente apartado analizará la percepción de los colores
en el Talapot, particularmente, pues se trata del lugar
cuyas estaciones de aprendizaje están definidas por un color
específico.

AGUA FRÍA EN EL TALAPOT: LA PERCEPCIÓN
DE LOS COLORES
El Talapot es la primera etapa de aprendizaje y la última
en la conformación de identidad de la heroína. Otorgarle un
análisis exclusivo, se debe a la relación e influencia tan estrecha
con la joven protagonista. Es en el Talapot donde sienta
las bases para iniciar el viaje y es precisamente, ahí donde
comprende cuál es la verdad; por lo tanto, las características
24 La función cromática en el proceso de búsqueda de identidad de Agua Fría, en Temblor de Rosa Montero
con las que cuente este espacio tendrán vital importancia en
la formación de la subjetividad.

Cada uno de los Círculos –espacios- del palacio está definido
por un color, así como las túnicas de los tutores y novicios.
Entonces, los colores adquirirán un significado distinto
al que se presentó en el viaje, recuérdese, el Talapot es una
estructura cerrada y la poca luz presente es empleada de
forma particular en las distintas enseñanzas.
Para el desarrollo de este apartado resulta pertinente aludir
al período de la iniciación de Agua Fría con el fin de establecer
una descripción cromática y la posterior comparación
con la estadía en el Talapot.
A lo largo del proceso de aprendizaje, la protagonista ha
sabido adaptarse a las circunstancias, con el fin de encontrar
la esencia de la vida. Una vez instaurados la inquietud y el
compromiso, la joven se somete a la búsqueda del conocimiento;
un conocimiento que la llevará a encontrarse a sí
misma y a valorar su concepción de mujer en su contexto.
Antes de ingresar al Talapot, Agua Fría, entonces niña, se
encontraba bajo la tutela de su Anterior y será la influencia
de Corcho Quemado quien actúe en la conciencia de ella,
una vez internada en el Palacio de la Ley.
El entorno se presenta con tonalidades propias de un atardecer,
las cuales remiten a un ambiente tranquilo y “acogedor”.
Si se establece la relación cromática, se obtiene que
este espacio está caracterizado por colores naranja y amarillo,
y gris, por tratarse de la estación otoñal y la presencia
constante de la bruma. Además, este color es la clave para
Agua Fría, a largo de su viaje y el tránsito por el Talapot.
El gris como una mezcla de negro y blanco, presupone
una ambigüedad. Aparece justo en el momento en que
la protagonista es todavía una niña indecisa e inmadura a
punto de ser recluida en uno de los lugares más misteriosos
de Magenta.

Por otra parte, Agua Fría ha quedado huérfana. Al regresar
después de dos años de ausencia a su casa, se percata de
que su madre ha fallecido y esta situación provoca un gran
desánimo en la joven. Nuevamente, aparece la duda y la
melancolía, propias del color gris; asimismo, la energía de
su cuerpo disminuye y este color es el que se asocia a su
estado de ánimo: se trata de una fémina inocente, pura, bondadosa
(blanco), enfrentando una muerte misteriosa y precipitada,
quizás para ella, producto de la maldad (negro). Sin
embargo, esa confusión de sentimientos, invaden el cuerpo
de Agua Fría permitiendo que la ambivalencia del gris se imponga
en esta escena para definir el estado anímico de ella:
“Abrió la puerta del cuarto de su madre de un
empujón desesperado… y se dejó resbalar al suelo,
sin fuerzas para seguir de pie. La habitación no era
más que un cúmulo de niebla, una sustancia gris y
aterradora” (Montero, 2000: 26)

Aunque más adelante, se revele la razón de esa muerte, la
joven se mantendrá con esa incertidumbre. Esto permitirá el
inicio del proceso de aprendizaje: Corcho Quemado muere,
Agua Fría pierde a su madre y queda completamente sola.
A partir de ahí, su vida dependerá de ella misma. Por eso, el
ambiente, se asimilará al comportamiento de ella: unas veces
gris, invadido por la bruma (indecisión, confusión), otras
negro, el encierro en el Talapot (ensimismamiento, silencio),
otras celeste, antes de la muerte de Corcho Quemado y la
madre (serenidad, sosiego) y otras amarillo- naranja, propios
del calor en el desierto (irritación, inteligencia).
La correspondencia de Agua Fría y Corcho Quemado están
marcadas, en un inicio, por la dicotomía muerte /vida,
es decir, el negro y el blanco son los colores que definirán
esa relación. Por un lado, Su Anterior está a punto de morir
y esto implicaría una oscuridad total, tanto para la joven
como para ella: mientras una cree ver sus esperanzas perdidas
(llora la muerte), la otra se entrega al silencio (según la
concepción cristiana del color negro). Por otro lado, Agua
Fría está viva y frente a ella un mundo desconocido y lleno
de adversidades, el cual formará parte importante en la búsqueda
de la identidad.

Corcho Quemado es definida como una mujer pulcra y
frágil (Montero, 2000: 12); por tratarse de un Anterior las responsabilidades
y compromisos eran en bien de la sociedad;
entonces, su labor debía ser prudente, pacífica y triunfadora,
simbolizando el color blanco. De ahí que cuando muere su
cabello esté completamente blanco, pues más que una anciana
es una mujer íntegra e inteligente. Además, al partir
de este mundo, en representación de esa pérdida, el sol se
oculta y las tinieblas descienden invadiendo el ambiente y
Revista Comunicación. Volumen 18, año 30, No. 1, Enero-Julio, 2009 (pp. 15-27) 25
la habitación: “Estaba muy delgada y llevaba el cabello, que
era completamente blanco, trenzado en la larga coleta tradicional
de los norteños. (…) murió a la hora del crepúsculo,
justo al ponerse el sol.” (Montero, 2000: 12, 29)
Ahora bien, remitiendo al espacio y a la impresión que
causa en el ser humano, se puede aludir a la influencia de
los colores y a su distribución para crear ciertos efectos. Por
ejemplo, el texto presenta La Casa de los Grandes como
el lugar idóneo en el que Agua Fría adquiere sus primeros
conocimientos; es descrito con paredes blancas, suelos de
colores brillantes y un patio natural: árboles frutales y flores
(Montero, 2000: 11). Entonces, se está en presencia de
un ambiente pacífico, luminoso, acogedor, y, por tratarse de
un espacio natural, provocaría paciencia, tranquilidad y sosiego
al espíritu. Sin embargo, ahora estaba desolado, sus
puertas cerradas, como si existiera un mal presagio. Tal cual
se expone en la siguiente cita: “Ahora Agua Fría corría por
los pasillos, atravesaba las salas vacías, intentaba no mirar las
sombras y tenía miedo” (Montero, 2000: 11)

La Casa de los Grandes se presenta de esta manera para
evidenciar el cambio abrupto a la llegada del caos. Una vez
cubierto por la niebla, se convierte en un espacio desolado,
cerrado, oscuro y lleno de sombras, en el cual Agua Fría
experimentará temor e incertidumbre.
Déribéré (1964) expone los efectos psicológicos y fisiológicos
de los colores en los seres humanos, su teoría parte
de la combinación, ya tratada por Goethe, de los tonos y
los contrastes que se hagan. Un ser humano puede cambiar
su comportamiento dependiendo del lugar en donde se encuentre
y, sobretodo, la motivación que el color ejerza en
él. En el caso de Agua Fría, la Casa de los Grandes produce
sensaciones muy diferentes al Talapot. Tras un sentimiento
de armonía y equilibrio, se opone uno de constante angustia
y temor.

Según Déribéré (1964), los colores se identifican con los
comportamientos, actitudes y formas de ser de los humanos.
El Talapot es para Agua Fría un lugar en desequilibrio,
abandonado y le produce repudio. Por lo tanto, su actitud es
de constante obediencia, porque la obligan a comportarse,
“según la ley”, de una manera determinada para llegar a ser
sacerdotisa cobalto. Las torturas y mutilaciones presenciadas
constituyen un ejemplo de los castigos recibidos por desobediencia.
De ahí que el Talapot, sea oscuro, lóbrego y sombrío,
jamás provocará alegría en los habitantes.
“Comparado con la luz solar del mediodía, el
interior del edificio era un túnel negro y sin perfiles.
Agua Fría se detuvo en el umbral, sobrecogida;
el sacerdote le señaló que entrara y la muchacha
avanzó unos pasos, zambulléndose en las sombras.”
(Montero, 2000: 40)

Los colores permiten innumerables lecturas; por eso, dependen
del contexto para dar una posible interpretación. A
partir de los colores de las túnicas, se evidenciará la evolución
de Agua Fría, tanto en el nivel externo como en el interno,
principalmente, cuando ingrese al Talapot. A continuación
se muestra cada una de las estancias de este palacio por
las que pasa Agua Fría y los distintos colores que adquiere.
CÍRCULO EXTERIOR. COLOR ROSA
“Un poco cohibida, Agua Fría se despojó de la
túnica de la niñez y se vistió con el ropón rosado.
Era largo y tenía una capucha, como los hábitos de
los sacerdotes.” (Montero, 2000: 44)
La conformación de identidad es un proceso de conocimiento
que un determinado individuo “problemático”
emprende enfrentando un mundo cuyos valores le son adversos.
Tal es el caso de Agua Fría cuando se interna en el
palacio, pues los cambios experimentados se alejan de sus
propias normas.
Si bien es cierto, Agua Fría recién acaba de pasar de niña a
adolescente, debido a sus conductas hormonales, se evidenciará
aún más cuando tenga que vestirse con la túnica color
rosa, correspondiente a la primera estación del aprendizaje.
Ahora bien, el uso del rosado en la vestimenta evoca sabiduría
y confiabilidad. Si se toman estos dos atributos y se
asimilan al comportamiento de Agua Fría en la primera estación
del Talapot, se obtiene que, por un lado, el afán de
conocer y el constante cuestionamiento de la joven alteran
la significación del color implícito en la túnica y, por otro,
si el color rosa puede representar alegría y deseo, esto se ve
obstruido por Humo de Leña quien no permite a los novicios
ninguna manifestación de sentimientos. El requisito para estar
en este Círculo, es el silencio.
Entonces, la túnica color rosa asociada al objetivo de este
Círculo vendría más bien a ejemplificar un primer acercamiento
al aprendizaje, pues los colores pasteles representan
la infancia, o bien, la inmadurez, característica de los
neófitos en proceso de formación. Agua Fría y Pedernal son
dos adolescentes tratando de sobrevivir con esa nueva ley,
pero no convencidos de ella. Por eso, sus inseguridades se
manifiestan todavía.
Un primer acercamiento a un aprendizaje nuevo es propio
de un color tenue y claro. Tanto Agua Fría como el resto
de los novicios se empiezan a preparar para conocimientos
más profundos, característicos de colores más fuertes. Es lógico
pensar, entonces, que la selección de la túnica rosa es
adecuada para este tipo de Círculo.
26 La función cromática en el proceso de búsqueda de identidad de Agua Fría, en Temblor de Rosa Montero

CÍRCULO DE SOMBRAS- ROJO VIVO
“Tiritaba Agua Fría en el almacén del primer nivel
del Círculo de Sombras, cambiando sus ropas
rosadas por otras que, la muchacha se esforzó en
escudriñarlas en la penumbra, parecían poseer un
color rojo vivo” (Montero, 2000: 57)
Esta vez el cambio de túnica ha sido a un color rojo vivo.
Agua Fría ya sabe controlar sus emociones y comprende que
esta etapa es parte de su destino. El personaje es más consciente
de su condición y observa la vida de diferente manera,
principalmente, cuando recuerda los consejos de Corcho
Quemado. Es en estos momentos cuando la joven parece
estar satisfecha y mostrar un sentimiento de felicidad.
Al pasar de túnica rosada a rojo vivo, se establece una
evolución en el nivel del conocimiento. El Círculo de
Sombras se caracteriza por adiestrar a cada uno de los jóvenes;
Duermevela se encarga de someterlos a discusiones de
diferentes temas y luego orientarlos en la “esencia de las cosas”
(Montero, 2000: 60). Entonces, si los neófitos avanzan y
el conocimiento es asimilado, el color se intensifica.
Psicológicamente, el rojo representa dinamismo (Déribéré,
1964), sensualidad y vitalidad, y Agua Fría experimenta un
cambio al pasar a la segunda estación de conocimiento. El
color rojo sirve para ejemplificar la evolución del personaje,
en cuanto al aprendizaje se refiere.
Por otra parte, este Círculo también se caracteriza por el
color morado de la túnica del tutor; Duermevela es quien
lleva puesta la túnica sacerdotal morada y si este color representa
duelo, es lógico pensar que el estado de decadencia de
Magenta sea producto de un enfrentamiento entre dos fuerzas;
por un lado, Océano, la gran hermana del Talapot y, por
otro, Oxígeno, la gran hermana de la Casa de los Grandes,
quienes no comparten los mismos ideales, pero buscan la
respuesta a un problema en común: la muerte.
También el morado implica tristeza y melancolía.
Duermevela reconoce que es inevitable el deterioro de
Magenta y la responsabilidad de formar a los jóvenes en el
Círculo de Sombras acrecienta la preocupación. Por eso, lejos
de mostrar una actitud triste y melancólica, debe comportarse
implacable ante cualquier eventualidad. Aspecto
muy particular percibido por Agua Fría y posteriormente
rechazado.
Es plausible la idea de que los colores de las túnicas sacerdotales,
en casos como el de Duermevela, no se adecuen
a la percepción sea afectiva, objetiva, psicológica, fisiológica,
etc. del color; no obstante, no se debe dejar de lado,
que el comportamiento de ella ha sido adiestrado y por qué
no hasta forzado. La propia Agua Fría lo está viviendo por sí
misma y está siendo obligada a hacer cosas que, estando en
la Casa de los Grandes, jamás haría; por lo que si bien el color
de la túnica refiera una idea y no se adapte al personaje,
es justificable debido al espacio en el que se encuentra.
El morado se obtiene al mezclar el rojo y el azul, es decir,
el coraje, la pasión y la vitalidad con la profundidad, la armonía
y la serenidad. Duermevela y Tierra Negra pudieron
haber cumplido con estas “características”, pero la situación
de Magenta, el caos interno y el encierro provocaron
en ellas un deterioro que impide la amalgama para obtener
este color y así lograr la completud. Por eso, Duermevela y
Tierra Negra se convierten en seres despiadados incapaces
de tener compasión por alguien. Por ejemplo, cuando Agua
Fría decide escapar, es Tierra Negra la que se percata de la
irregularidad y actúa despiadadamente contra Perdernal y
el renegado. Así lo expone el texto: “- No sé qué es lo que
está pasando. Pero no me gusta. (…) Tierra Negra pateó a la
perra y la estrelló contra el cercano muro” (Montero, 2000:
86,88)
El color morado, de acuerdo con la filosofía del palacio,
indica poder, grandeza y, en cierta forma sabiduría, características
del aprendizaje de Agua Fría. Se trata del color de la
túnica sacerdotal, última estación del conocimiento, por lo
que la postura del atuendo es sólo para las mujeres, consideradas
aptas para ejercer como sacerdotisas y en este caso sí
sería pertinente esta asociación con dicho color.

CÍRCULO DE LAS TINIEBLAS- ROJO OSCURO
“La contempló con avidez el brillante morado de
la túnica de la bibliotecaria, el rico rojo oscuro de
sus propias ropas” (Montero, 2000: 72)
Entrar al Círculo de las tinieblas es someterse a la última
estación del conocimiento, Agua Fría ya tiene la túnica color
rojo oscuro, es decir, ya está preparada para aprender la hipnosis
y luego ser sacerdotisa cobalto. Una vez adquirido este
atuendo, el simbolismo del rojo supone una madurez tal que
permita el acceso y la comprensión de los libros secretos y
el uso del Cristal.
La responsabilidad de llevar puesta esa túnica implica,
dentro del Talapot, la destreza para ejercer un poder, como
lo es el de la sacerdotisa cobalto. El rojo en un nivel, esquemático,
como lo plantea Déribéré (1964), hace referencia a
la audacia, al valor y al coraje, pero puede traer consigo un
sentimiento de crueldad. Tratándose de la filosofía impuesta
en ese palacio, si Agua Fría adquiere ese rango de máxima
autoridad se convertirá en una mujer cruel y despiadada
como la Gran Hermana Océano y Piel de Azúcar.
El simbolismo del color rojo de la túnica que en otras
palabras sería: la pasión por la vida, el valor de escaparse
Revista Comunicación. Volumen 18, año 30, No. 1, Enero-Julio, 2009 (pp. 15-27) 27
del palacio y el coraje para tomar esta decisión, impulsan a
la joven a emprender la búsqueda fuera de Magenta y, por
ende, ella misma descarta la idea de ser sacerdotisa cobalto,
es decir, un final muy congruente con sus ideales.

CONSIDERACIONES FINALES
Con respecto al empleo de la simbología de los colores se
puede afirmar que Temblor es una novela cromática y esta
particularidad se presenta como un indicador de la evolución
de Agua Fría en su aprendizaje. Los colores en el texto
definen cada una de las etapas y marcan el comportamiento
de los personajes. Desde este punto de vista es plausible lo
siguiente:
Los colores: blanco, gris, amarillo, rojo y dorado
corresponden a las señales específicas requeridas
por Agua Fría en cada una de las estancias, durante
el periplo. Por un lado, el blanco le indicó comunión
y claridad; el gris, confusión y ansiedad; el
amarillo, alegría, inteligencia y nobleza; el rojo,
fuerza y vigor, y el dorado, imponencia y majestuosidad.
Todos para señalar un proceso que conduce
a una verdad: su propio conocimiento, su propia
identidad.
Asimismo, las tonalidades negro, gris, blanco están
presentes para evidenciar el caos de la humanidad.
En primer lugar, la “bruma de la nada” (gris)
indica la llegada de la muerte y provoca ambigüedad
y preocupación en los personajes, pues unos
tienen un mal presagio, al sentirla cerca, mientras
otros conocen “su poder” y se deprimen ante su
presencia. En segundo lugar, el negro siempre asociado
a la oscuridad y, por ende, a la carencia de
conocimiento y el blanco, asimilado a la luz y a la
adquisición de nuevos aprendizajes.
De acuerdo con el contexto y el espacio del individuo,
será la percepción de los colores que marque
la pauta. En el caso de Temblor, lo cromático
se manifiesta, en relación con el lugar, la función
de los habitantes dentro de él y la percepción de
Agua Fría, al llegar y convivir con ellos. Por ejemplo,
Renacimiento, cuyo color preponderante es el
amarillo, así lo asimila la protagonista y los habitantes,
en señal de fuerza y valentía, pues son renegados
intentando construir una nueva vida.
En cuanto a la simbología del Talapot, cada uno
de los colores de las túnicas, evidencia una etapa
de aprendizaje y la evolución de la joven. De esta
manera, las distintas gradaciones señalan las habilidades
y el conocimiento necesarios para defenderse
en las pruebas posteriores.
En el caso de las sacerdotisas, las pertenecientes
a Océano, se desarrollan en un ambiente oscuro,
pero iluminadas por el conocimiento aprendido;
las “renegadas”, es decir, las que comparten la
opinión de Oxígeno, huyen de la oscuridad y anteponen
el color blanco, como símbolo de luz y
conocimiento, tal cual lo hizo Agua Fría.
BIBLIOGRAFÍA CONSULTADA
Bajtin, Mijail. 1998. Estética de la creación verbal. México: Siglo
XXI editores.
Brusatin, Manlio. 1997. Historia de los colores. España: Piados.
Cebrián Rafael. 2000. “Teoría del color”. En: Asociación cultural
de modalismo histórico Alabarda. En línea: http://www.alabarda.
net/articulos/figuras/figgeneral.htm Consultado el 16 de mayo,
2009.
Déribéré, Maurice. 1964. El color en las actividades humanas.
Madrid: Tecnos.
Instituto de Artes Visuales. ©1999-2003. “Teoría del color”. En
línea: http://www.newsartesvisuales.com/funda/color11.htm
Consultado el 16 de mayo, 2009.
Montero, Rosa. 2000. Temblor. España: Seix Barral.

martes, 12 de abril de 2011

La autora artista


Ana von Rebeur empezó pintando y dibujando desde que pudo sostener un lápiz, y leía cada cosa que le pusieron delante desde que le consiguieron anteojos a los seis años.
Desalentada a hacer una carrera artistica- " porque te vas a morir de hambre" - incursionó en las carreras de Química, Psicología, Diseño Grafico y Publicidad y fue Traductora de Inglés. Como tamposo se veia encerrada en un laboratorio ni en un consultorio, se lanzó a conocer el mundo como azafata de Aerolíneas Argentinas, tarea que combinó con redactar notas de humor y viajes y traducir comics para DC Comics . En España conoció a dibujantes argentinos autoexiliados que le aconsejaron publicar su carpeta de humor gráfico. Mientras tanto, vendió collages en Roma y se tejió sus propias colchas. Hizo trabajos aislados de diseño grafico hasta que , diez años despues de publicar sus primeros dibujos y notas en Ediciones de la Urraca , publicó su primer libro en 1995. Y ahi siguió escribiendo y dibujando para infinidad de medios nacionales y del exterior y publicando un libro tras otro. Asi se convirtió en periodista todoterreno , investigadora, conductora y guionista y autora teatral, publicando en 2011 su libro numero 31 . En 2010 publicó en Editorial Siglo XXI " La Ciencia del Color : historias y pasiones en torno a los pigmentos",( http://poderososcolores.blogspot.com) un libro en el que acabó uniendo su amor por el diseño , las artes, la psicología , la historia, los viajes y la quimica, todo en un mismo volumen lleno de humor. Paralelamente hace objetos decorativos, restaura muebles y pinta cuadros de gran formato aptos para exteriores, reaslizados con materiales que resisten lluvias y vientos, que pueden usarse para decorar inetriores, exteriores, patios, terrazas, y tapar esa pared fea que se resiste a las pintura y se sigue agrietando. Vean ejemplos de sus obras en el blog http://la-regaleria.blogspot.com . Todas sus obras estan en venta. Era cierto : se muere de hambre. Pero para qiue le cierren los jeans. Su website: www.anavonrebeur.com.ar